肖邦的美

旋律在故事中响起

揭开你不平凡的传记

当序曲落幕后拆穿的回忆

唤醒充满奇迹的命运

——题记

肖邦，这个‘钢琴的灵魂’，这个‘钢琴的游吟诗人’他用旋律释义着生活释义着爱情。

但，有人说肖邦为人刻薄，他对他的前辈和音乐同行都给予了批评。他说柏辽兹音乐中所谓的‘奔放’是‘或人耳目’，认为舒伯特的音乐粗杂不堪，韦伯的钢琴曲类似歌剧，不足取；甚至是人们推崇的贝多芬。因此，肖邦也被很多人否认，‘妇人人肖邦’‘年少轻狂’。

我却认为，他是真正用心写下了一首首华丽的乐章。

他以华美的姿态敲打着指端流动的音符，奏出千古不老的章节。

肖邦和他最爱的女人生活了10年1846年，他们在诺罕庄园度过了最后一个残秋，11月，由于种种原因，他们分开了，但肖邦对他们的爱情仍很执着，第二年春天，想到与乔治.桑的那些年，他很有感触，于是写下了《升C小调圆舞曲》。乍一听，你会觉得旋律很美，实际上它隐藏着一种说不出的悲哀。

肖邦是在说悲哀么？则么？我可是不在乎的，该怎样就怎样，......可是，他究竟不是完全不在乎的，真相就隐藏在圆舞曲激动的悲哀里了。肖邦似乎力图忘掉悲哀的现实生活，而沉静在他自己创作的虚无缥缈的梦幻世界，但这旋律中仍然不由自主地渗透着深刻的忧郁情绪。这就是他的美。

肖邦，是诗人？是灵魂？是传奇！